Análisis Cinematográfico de Sam

 Este es un análisis de la película española "Cría Cuervos", dirigida por Carlos Saura en 1976. La película nos presenta la vida de Ana, junto con sus dos hermanas que después de la muerte de su padre, enfrentan la vida a cuidado de su tía, además de descubrir los secretos que su padre tenía con otras mujeres. La pérdida de la inocencia es de los temas más importantes que se manejan en el filme. Es fuerte observar cómo una niña de no más de 10 años actúa o siente curiosidad del mundo adulto debido a todo lo que a su corta edad ya ha presenciado. La combinación de las escenas que muestran la “madurez” de Ana, combinándose con el mundo infantil en el que sus hermanas todavía viven, aporta un contraste fuerte al ver la película, que, para mí, deja un vacío en el pecho. Vemos cómo el mundo de los adultos se mezcla con el de los niños por medio de detalles en la narrativa y la estética; por ejemplo, los flashbacks que Ana tiene con su mamá, donde la vemos sufrir por causa de su pa

 Este es un análisis de la película japonesa “Hanabi (flores de fuego)”, dirigida por Takeshi Kitano en 1997. Un hombre llamado Yoshitaka Nishi es un policía retirado debido a su violencia durante arrestos, mientras él no tiene trabajo, cuida de su esposa enferma y sin esperanzas de vida, sin embargo, al no contar con el dinero suficiente para su tratamiento, le pide prestado a los Yakuza, pero le es difícil pagarles de vuelta. Es una película que explora diferentes tonos en una sola, por una parte, se puede observar a un hombre violento, que ataca a otras personas, pero al mismo tiempo, vemos al mismo hombre tener momentos sentimentales y reflexivos con su pareja. Durante el filme, además de ver las escenas de matanza, también nos dejan apreciar el momento en el que las flores aparecen, como un símbolo de belleza y romanticismo dentro de todo lo sangriento. La película para hacer resaltar sus escenas más violentas no necesita de una canción de fondo para darle una atmósfera tensa,

Este es un análisis de la película franco-finlandesa de comedia y drama, “La vida bohemia”, dirigida por Aki Kaurismaki en el año 1992. Nos narra la amistad, relaciones e incluyendo problemas que tienen tres artistas bohemios en París. Marcel, es un escritor, Rodolfo, es un pintor albanés que no tiene papeles, y Schaunard, que es un compositor irlandés. Todos ellos tienen una situación económica complicada e intentan sobrellevar ésto por medio de la ayuda mutua. Es una película que toma los clichés famosos sobre los artistas bohemios en todo el mundo, en este caso, se enfocan más en París. Ellos le son fieles a su arte, sin embargo son conscientes que con el dinero que ganan, es complicado salir adelante. La amistad que tienen los tres artistas es genuina, durante toda la película se destaca la lealtad y el apoyo que se dan entre ellos, podría decirse que es debido a que sufren casi de las mismas situaciones en su vida y es por eso que logran simpatizar con la situación del otro. A pes